ANAXÁGORAS DE PASEO POR EL CEMENTERIO

Vida de los filósofos ilustres

Diógenes Laercio

Editorial Porrúa, Serie Sepan Cuantos…Núm. 427, año 2003

Primera edición en español, Basilea, 1553

“Anaxágoras (Clazómenas, actual Turquía, 500 a.C. - Lámpsaco, id., 428 a.C.) Filósofo, geómetra y astrónomo griego. Probable discípulo de Anaxímenes, Anaxágoras perteneció a la denominada escuela jónica y abrió la primera escuela de filosofía en Atenas.”

Anaxagoras nos dice, en imágenes sencillas, en tanto pasea por el cementerio, lo relativo que son las cosas que tenemos por importantes.

En los cementerios hay sepulturas que guardan toda clase de presentaciones y condiciones de conservación, abandono y olvido.

 Parece una idea loca ir a pasear al cementerio. Pero por más visos que tenga de inclinaciones  escatológicas nada es tan efectivo para poder apreciar que este día estamos con vida y el inmensurable valor intrínseco que ello tiene. Lo mismo vale, para apreciar la libertad, ir a una excursión guiada a la cárcel. En automático se reducirían a la mitad todas esas actitudes que transgreden la ley. O ir de excursión guiada a un hospital nos apuraría a cuidar la salud psicofísica, etc.

En los cementerios hay sepulturas que guardan toda clase de presentaciones. Desde las soberbias y amplias, tal que en ellas podría habitar una familia entera. Luego las medianas que se pueden señalar como sobrias, tanto en presentación como en dimensión del área. Siguen las sencillas, con piedras sueltas arregladas artificialmente a ras de piso, para delimitarlas.

 Finalmente las tumbas que, abandonadas, de lejos se ve que ya nadie visita, con restos de construcción esparcidos  por el piso. Los familiares se olvidaron de su muerto, se cambiaron de continente o se extinguió todo parentesco. O bien la administración del panteón, trasgredió el reglamento de panteones, se hizo corrupta y, siguiendo un interés pecuniario ilícito, redistribuyó los espacios y desubicaron las anteriores sepulturas…

Parece que Santayana  se inspiraría en esta desoladora escena, evocada por Anaxagoras, cuando escribe: “”La naturaleza no tiene memoria. Olvida y serás olvidado.”

 Esa es la historia de todas las tumbas. Hasta que el tiempo regresa toda obra a su estado original, partículas, que llamamos polvo, y que son llevadas por el viento.

Anaxagoras, parado frente al imponente sepulcro erigido para Mausoleo, exclamó: “Un monumento suntuoso es imagen de riquezas convertidas en piedras.”

 “El Mausoleo de Halicarnaso o el Sepulcro de Mausoleion¹ (en griego Μαυσωλεῖον τῆς Ἁλικαρνασσοῦ) fue una tumba construida entre el 353 y el 350 a. C. en Halicarnaso (actualmente Bodrum, Turquía) por Mausolo, un sátrapa en el imperio persa, y Artemisia II de Caria, que era su mujer y su hermana. La estructura fue diseñada por el arquitecto griego Sátiro de Paros y Piteo.^{2 3} El mausoleo medía aproximadamente 45 metros de altura, y cada una de las cuatro plantes era adornada con relieves esculturales creados por cada uno de los escultores griegos — Leocares, Briaxis, Escopas de Paros y Timoteo.⁴ La estructura del mausoleo fue considerada un gran triunfo estético, tanto que Antípatro de Sidón lo consideró como una de las Siete Maravillas del Mundo. La palabra mausoleo es ahora usada genéricamente para una tumba sobre la tierra.”

El Mauosoleo en ruinas,tal como se encuentra ahora

La otra observación que Anaxagoras hace en su paseo por el cementerio tiene que ver con los que mueren lejos de la tierra en que nacieron. Tema siempre vigente ya que la emigración y la migración es cosa de todos los días y la gente va y viene a través de los países y los continentes.

No se considera en esta apreciación a los viajeros por negocios o vacaciones. Sí a los que buscan establecerse por necesidad de trabajo, o refugiados políticos. Por voluntad y circunstancias muchos ya no regresan a su patria de origen.

 Sólo el que vive en el extranjero puede apreciar en toda su dimensión el lugar común “patria de origen”, aunque cuando estaban en su patria de origen no le dieran importancia al  vocablo.

Aun los que mueren dentro del mismo país, en Guanajuato México, por ejemplo, y falleció en Yucatán, aunque no tengan posibilidades económicas los familiares,  llevan el cadáver a Guanajuato, para enterrarlo “en la tierra que lo vio nacer”. Por eso en las ciudades no es rara la existencia del “panteón francés” o el “panteón español” o el “panteón ruso”, etc.

Se asegura que los muertos no pueden cambiar de opinión, tampoco los vivos, dice Schopenhauer.

En Real del Monte, estado de Hidalgo, de México, los ingleses que trabajaron las minas por varios siglos, construyeron su panteón y, se dice, sus tumbas están orientadas hacia Inglaterra.En la guía de turismo del Estado de Hidalgo se lee, en referencia a este cementerio: "El cementerio inglés se localiza en la cima de una arbolada loma,donde puede  admirar estupendas vistas de la población y conocer las lápidas con inscripciones en inglés,orientadas hacia el Reino Unido en medio de un apacible bosque."

 George Santayana, hijo de padres españoles que emigraron a América cuando él era niño,que creció, fue  educado y realizado como académico en Estados Unidos,que fue académico en una de las más importantes universidades de ese país, que publico toda su obra filosófica en ingles, que vivió sus últimos años en Italia, al morir fue enterrado en el panteón español de Roma...

México, como es país de puertas abiertas para los perseguidos del mundo, el tema del éxodo es familiar. Miles de extranjeros llegan a México y millones de mexicanos  se van de México. Tanto que se  menciona al asunto  como  el “síndrome del éxodo”.

Ezra Pound, uno de los famosos exiliados (norteamericano en Italia), tiene un pensamiento relacionado con el tema que dice: “Sufrimos mucho pero no queremos regresar a nuestra patria.”

Diógenes escribe que Anaxagoras dijo a uno que llevaba mal el morir en tierra ajena: "No te molestes por eso, pues de todas partes  hay el mismo camino que hace para bajar a la región de los muertos.”

SANTAYANA Y LA VIEJA LEYENDA DE FAUSTO

TRES POETAS FILÓSOFOS

George Santayana

Editorial Porrúa, México,Serie Sepan Cuantos... Núm.645, año 1994

Primera edición 1910

Fausto es una vieja leyenda que viene desde lo profundo de la Edad Media europea. Ha cautivado a los hombres de letras, y a los espíritus más empíricos, lanzándolos a la acción en una banda sin fin. Con el tiempo a esta actividad, sin fin, se le conocería como Romanticismo. Fue una tradición, no una invención, pues ya el mismo Aristóteles  deja el principio  bien delineado: “Es el fin la misma acción…El uso y la acción son el fin” (Gran Ética).

 

George Santayana

Metido en su laboratorio (como ahora estamos en el internet) investigando cosas, Fausto se olvidó de vivir. Se da cuenta pero el tiempo ya pasó y piensa que se marchará de este mundo sin haberlo conocido. Está implícito el anhelo de aventura en este pensamiento. No termina con la reflexión y ya Mefistófeles se le presenta con un contrato. A cambio de su alma Fausto conocerá lugares, situaciones y mujeres. Sin pensarlo, el anciano Fausto acepta.

De pronto las inquietudes se abren paso a través de sus anquilosadas  costumbres y ambos, hombre y diablo, se dedican a darse la gran vida. Mefistófeles además se ofrece para ser guía del doctor Fausto a través de perversiones. Se infiere, pues qué otra cosa puede enseñar el diablo: “Las aventuras que emprendía eran suficientemente suicidas.”

 

Goethe

Es el espíritu romántico que a la sazón, en tiempos de Goethe, recorre Europa central. Fijarse una meta y vivir para alcanzarla pero, la dicha está en la acción, no tanto en alcanzar la meta. No sólo Aristóteles postulaba la acción como fin.  Ralph Waldo Emerson, uno de los grandes pioneros del pensamiento norteamericano, estudioso de Carlyle y de Goethe, tenía en alta estima la literatura pero, decía,  que los libros “no sirven más que de inspiración, porque la única cosa de valor en el mundo es el alma activa”.

 

El Doctor Fausto,emérito cientifico,no sabía nada de la vida.

Es el estilo, ponemos como ejemplo, la práctica del alpinismo. El inglés   Edward Whymper volvía año tras año porfiando llegar a la cumbre del Matterhorn. Y los alemanes insistían, a  través de los años, y las tragedias, trazando una vía a través de la pared norte del Ogro. Después de concretar se fueron a otras montañas. Si ya se alcanzó la cumbre ¿por qué insistir en conquistar otras cumbres? La filosofía es: “no busco la cumbre para morir, la busco para vivir”. Alguien, no sabemos quién, tuvo este pensamiento.

O el atleta que tomó parte en el mega maratón de la ciudad de México ya está pensando, y preparándose, para el mega maratón del año próximo en la ciudad de Nueva York… Es la ideología de no quedarse parado en la estación viendo al tren partir sin él o ella.

El Romanticismo está presente en nuestra vida diaria. Se le encuentra  ahí donde hay dinamismo elevandose  sobre el pesimismo de las ideologías decadentes.Cuando la bella rubia, de la moderna película, Picnic,del director Ivan Passer,abandona su casa y la seguridad de su hogar,para ir a buscar al apuesto trotamundos, la madre de ella le dice, para desanimarla,que no lo encontrará pues ya  ha abandonado el pueblo en el tren  carguero. Ella le contesta: "Tal vez no lo encuentre,pero valdrá la pena intentarlo." 

Más tarde Alfred North Whitehead dirá que el mundo se compone de cosas pero sobre todo de aconteceres,es decir,de aquello que ocurre. Si nada ocurriera donde interviene la  inducción sólo sería una relación ciega de partículas atómicas.Partículas sólo enlazadas por la relación espacio -tiempo donde no es posible la inducción."La inducción es en base de lo que ocurre en un ente, sobre lo que ha de ocurrir en otro ente." Se dice que un gorila no es capáz de agregar leña  al fuego del rayo que cayó.

Mefistófeles  fue el primero en aceptar que en Fausto hay algo más que partículas atómicas ocupando un espacio-tiempo.Ese algo era lo que el diablo no podía controlar  y más valía dejar las cosas como estaban. No fuera a  suceder que Fausto metiera  ruido en el  mismo infierno, como ya había sucedido con Dante y Virgilio y aquellos otros entrometidos de  Orfeo  y Eneas.

El Doctor Fausto firma...

  El que conoce la dinámica vida de Goethe, encontrará que autor y Fausto se parecen enormemente. Santayana escribe: “hay aquí los más conmovedores acentos de la naturaleza y el más variado surtido de erudición curiosa y grotescas fantasías… Ser diverso, ser indefinido e inacabado es algo esencial a la vida romántica.”

El Fausto de Goethe (otros  escribieron también su Fausto)  es un filósofo de la naturaleza: “Anhela las soledades grandiosas. Siente que la luz de la luna, las cuevas, las montañas, las nubes serían su mejor medicina y su mejor consejero. Las almas de Rousseau, de Byron, y de Shelley, están encarnadas en este Fausto, resumen de todas las rebeliones románticas.”

Walpurgis Nacht (1829), ilustración del pintor alemán Johann Heinrich Ramberg (1763-1840), inspirada en las escenas de la Noche de Walpurgis que se encuentran en el Fausto (1806) de Goethe (1749-1832). Al fondo se ve la cima del chato monte Brocken.

Fausto no invoca al Espíritu Santo sino al “Espíritu de la Tierra”. Está enmarcado en el espíritu que se hizo protestante no por antipapista sino porque subyace en él el espíritu germano pagano. De ser religioso, el doctor Fausto hubiera acompañado a Lutero. Pero es científico y habla en laico y en el fondo velado está Sigfrido.  Pero ya sin la hoja que le cayó en la espalda del árbol. Ya no presenta punto vulnerable. No le importa más que el aquelarre de Walpurgis y sus encantadoras brujas.

Ante la mención que Mefistófeles tiene muchas almas de que disponer en los muertos, contesta que le interesan los vivos: “Los hombres muertos, observa Mefistófeles, no le interesan. No es un diablo de  un infierno subterráneo ocupado, por resentimiento o por ambición, en aumentar la población de sombras torturadas en aquella región fabulosa…Su misión particular es la de acelerar la continua destrucción implicada en la continua renovación de la vida.”

Aquí se infiere que tienen nombre  los individuos  empeñados en impedir en el mundo  la continuidad de  la vida y son Mefistófeles.

Al final el Viejo Mefistófeles y sus diablos quedarán burlados y no podrán llevarse a Fausto. No es que al término del tiempo estipulado en el contrato Fausto se arrepienta y de esta maneara de  esquinazo al diablo. Mefistófeles es  lo suficientemente diablo como para ser sorprendido por esos recursos a los que   los humanos legítimamente pueden recurrir.

 Mefistófeles pierde la partida porque Fausto no se apoltrona y en cambio sigue en la dinámica de ser, no dé: fue: “En otros términos, tener un ideal al que espirar y, como Fausto,  estar siempre insatisfecho, es por sí mismo la salvación del hombre.”

Fausto  no sabe todavía el  que Mefistófeles ya  se bate en retirada “Pero a su debido tiempo llegará a ponerse en claro este problema y comprenderá  que sólo merece libertad y vida el que las reconquista incesantemente.”

 

Conmemoración de la Noche de Walpurgis en Alemania

SANTAYANA

“Jorge Agustín Nicolás Ruiz de Santayana y Borrás, más conocido como George Santayana (Madrid, 16 de diciembre de 1863 – Roma, 26 de septiembre de 1952), fue un filósofo, ensayista, poeta y novelista hispano-estadounidense. A pesar de ser ciudadano español, Santayana creció y se formó en Estados Unidos. A los 48 años dejó de enseñar en la universidad de Harvard y nunca más volvió a los Estados Unidos. Escribió sus obras en inglés, y es considerado un hombre de letras estadounidense. Su último deseo fue ser enterrado en el panteón español en Roma. Probablemente su cita más conocida sea «Aquellos que no recuerdan el pasado, están condenados a repetirlo», de La razón en el sentido común, el primero de los cinco volúmenes de su obra La vida de la razón o fases del progreso humano.”

SCHOPENHAUER: CUPIDO, DIOS DE LA CONTRADICCION

EL AMOR, LAS MUJERES, LA MUERTE Y OTROS TEMAS

Editorial Porrúa, serie Sepan Cuantos…Núm.455,año 2009

Primera edición en alemán, Berlín 1851

El amor genera la vida pero también puede aniquilarla.

Arthur Schopenhauer (Danzig, 22 de febrero de 1788 — Fráncfort del Meno, Reino de Prusia, 21 de septiembre de 1860) fue un filósofo alemán. Su filosofía, concebida esencialmente como un «pensar hasta el final» la filosofía de Kant, es deudora de Platón y Spinoza, sirviendo además como puente con la filosofía oriental, en especial con el budismo, el taoísmo y el vedanta. En su obra tardía, a partir de 1836, presenta su filosofía en abierta polémica contra los desarrollos metafísicos postkantianos de sus contemporáneos, y especialmente contra Hegel, lo que contribuyó en no escasa medida a la consideración de su pensamiento como una filosofía «antihegeliana».

Amor es el maravilloso sentimiento de atracción que sentimos por el sexo opuesto. Su misión es el embarazo.  Y la ciencia médica conoce de maravillosos empeños de parejas que  hacen increíbles esfuerzos por lograr un embarazo. Hay que reconocer que esos loables, más bien heroicos, esfuerzos están en la perspectiva de la especie: engendrar una vida.

Pero Schopenhauer, nos hace un relato menos romántico del asunto. Amor, dice,  es sólo una ilusión que se funda en la pasión. La pasión es un modo de decir que se está más cerca de la pulsión.

Cupido es un niño que urge a esta joven le permita nacer

Al Amor los antiguos griegos le pusieron como nombre Cupido y también es conocido como Eros. Eros es otra forma de la pulsión.

Eros es el hijo de Ares y de Afrodita, diosa del Amor. La guerra, la muerte y el amor siempre van  unidos. La guerra  aniquila un “excedente”  cuando hay muchos nacimientos y a la vez compensa el  “déficit”, con muchos nacimientos, al prolongarse  el conflicto.   Por eso cuando un gobierno entra en estado belicoso desarrolla una filosofía que da facilidades materiales y mentales para el coito.

Cuando no hay guerra con la etnia enemiga la guerra tiene lugar entre los enamorados. No es  debido al azar que Afrodita, madre de Cupido,  aparezca  en algunas representaciones  armada como guerrera. Se debe a que el amor da vida pero también puede tener una fuerte carga de agresividad. Julieta, de Shakespeare, o Medea, de Ovidio, sólo necesitan la circunstancia para manifestarse sus potencialidades. Y en el hombre también hay la  dualidad de tierno y brutal.

A Cupido se le considera un dios de antes de la creación del mundo. Aun antes que el mismo Zeus, su abuelo. Cupido es el que va a propiciar la creación. Si los dioses y las diosas no se ayuntan, ¿cómo va a darse la generación de los olímpicos, que después crearán  a los mortales

La especie, la especie humana, dice Schopenhauer, tiene un poder absoluto sobre hombres y dioses. Vivir es la Voluntad de la especie. Se va a valer de todo para lograrlo. Aun de las cosas más locas, absurdas y aberrantes, echará mano la especie para seguir viviendo. Matrimonios con todas las reglas de la sociedad, seducciones por demás ingeniosas llevadas a cabo por los eternos don Juan, estupros, incestos, etc.

Cupido tiene aspecto de niño porque es un niño, un niño que todavía no nace, el que está lanzando sus flechas para que dos cuerpos se unan y él pueda nacer. Cupido tiene los ojos vendados porque no le interesa quién con quien. Lo que urge es que se unan.  Cupido también  pone una venda en los ojos para que dos se unan y esta venda se llama  “amor”. “El amor es ciego”.

Cuando dos cuerpos se han unido y tiene lugar el embarazo, Cupido simplemente se desatiende del asunto. Es cuando, en muchos casos, pero muchos, aparece el conflicto humano. La venda ha caído de los ojos. Y ve con horror y rabia a su contraparte. La impresionante cantidad de  solicitudes de divorcio en la mesa del juzgado civil ilustra esta  situación de rechazo.  Y como ahora hay prisa, para alejarse,  se puso de moda el “divorcio exprés”. Si eso no es posible empieza la violencia física.

Afrodita-Minerva-Medea, cuando el amor ha pasado...

Es cuando aparece el “síndrome de Medea”, servirse del  hijo para herir al otro. En realidad ese jaloneo al hijo es   un muy subterráneo reproche al hijo por haber sido la causa y efecto  de haberse atado a tan despreciable individuo del que una vez se estuvo perdidamente enamorado.

  “Como la pasión se funda en una ilusión de felicidad personal, en provecho de la especie, una vez pagado a éste el tributo, al decrecer, la ilusión tiene que disiparse. El genio de la especie, que había tomado posesión del individuo, le abandona de nuevo a su libertad. Desamparado por él, cae en los estrechos límites de su pobreza, y se asombra al ver que, después de tantos esfuerzos sublimes, heroicos e infinitos, no le queda más que una vulgar satisfacción de los sentidos.”

Para los que creen que el amor es divertido, pues hasta s e la llama “el juego del amor”, Schopenhauer termina diciendo: “la voluptuosidad es muy seria.”